La Galerie Rudolfinum présente une exposition majeure consacrée à Iván Argote, figure incontournable de la scène contemporaine internationale basé à Paris, dont l’œuvre engagée et poétique repense avec tendresse et subversion notre rapport à l’espace public, à l’histoire et au vivre-ensemble.
L'exposition sera ouverte au public du 12 juin 2025 au 7 septembre 2025
Commissaire : Leonardo Bigazzi
« Radical Tenderness est une conversation ouverte qui commence par une question : comment pouvons-nous imaginer un espace public différent ? C’est une invitation à désapprendre les structures de pouvoir et de représentation que nous avons héritées, et à rêver autrement. À nous ouvrir, avec courage et tendresse, pour imaginer de nouveaux horizons. Un lieu non fondé sur la hiérarchie, mais porté par l’ouverture, le soin et la résistance. Un espace où nous pourrions nous rencontrer autrement, nous souvenir de nos histoires plurielles, et, ensemble, façonner avec joie et esprit critique les contours d’un avenir encore à venir. »
– Iván Argote
À travers ses sculptures, installations, films et interventions, Iván Argote, artiste colombien basé à Paris, explore nos relations aux autres, aux structures de pouvoir et aux systèmes de croyance. Il développe des stratégies ancrées dans la tendresse, l’affection et l’humour, offrant un regard critique sur les récits historiques dominants. Ses interventions sur les monuments et ses œuvres publiques, aussi bien éphémères que permanentes, à grande échelle, proposent de nouveaux usages symboliques et politiques de l’espace public.
« Je dialogue avec Iván Argote depuis plus de dix ans et je suis convaincu qu’il est l’un des artistes les plus talentueux de sa génération. Par l’humour et la tendresse, son travail nous pousse à repenser notre rapport à l’espace public ainsi qu’aux histoires troublées et tensions sociales souvent inscrites dans ses monuments et son architecture. En déconstruisant les symboles des idéologies passées et du pouvoir colonial, les œuvres d’Argote proposent une nouvelle vision possible, répondant aux appels urgents pour la justice sociale et la conscience environnementale. Et en reconsidérant l’espace public et les institutions artistiques non comme des lieux de hiérarchie, mais comme des espaces d’ouverture, de résistance et de connexion, il nous offre des moyens plus diversifiés de commémorer notre passé commun et de bâtir un avenir plus attentionné et solidaire », déclare Leonardo Bigazzi, commissaire de l’exposition.
En 2024, Iván Argote a reçu la prestigieuse Plinth Commission de la High Line à New York, où il a présenté son œuvre Dinosaur (2024). La même année, il a participé à la 60e Biennale de Venise avec une grande installation extérieure aux Giardini et un film présenté à l’Arsenal. Il a également pris part à la Triennale de Bruges et à la Biennale de Lagos.
Il a étudié le design graphique, la photographie et les nouveaux médias à l’Université Nationale de Colombie à Bogotá, puis a obtenu un Master en beaux-arts à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts (ENSBA) de Paris. Il est représenté depuis 2011 à l’international par la Galerie Perrotin, depuis 2012 par la Galería Vermelho à São Paulo, et depuis 2019 par la Galería Albarrán Bourdais à Madrid et à Minorque.
